時(shí)值十二月，廣受人們喜愛(ài)的植物“一品紅”開(kāi)始多起來(lái)。它頂端的葉片深紅如火，既喜慶又有吉祥寓意。紫砂壺里也有一款《一品紅》，它的別致造型與典雅氣韻，令人過(guò)目難忘。

這款《一品紅》出自實(shí)力派陶藝家沈俊之手，手工摶砂、制作精良；裝飾上更是由其父省大師、研高沈漢生（石羽）完成，可謂“上陣父子兵”，強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手、賞藏經(jīng)典！在父子二人的通力合作下，《一品紅》器型宛若神燈，雅致出塵、氣韻非凡。

壺身扁而不塌，上豐下斂，飽滿(mǎn)而富張力；優(yōu)雅的云線推出壺蓋如崇山峻嶺，在那山巔之上，圓珠鈕如一輪紅日旭旭而升，氣勢(shì)一貫而上、一氣呵成，線條延伸自然、流暢，堪稱(chēng)絕妙。

一彎嘴自然胥出，輕短明快；耳形把曼妙多姿，粗細(xì)有度。壺流與壺把皆依壺身順勢(shì)而制，妥貼、和諧，比例恰當(dāng)勻稱(chēng)。

這款《一品紅》的制作工藝難度很高，俗語(yǔ)有云“造型扁一分，成型難一分”，圍身筒成型后，用“泥拍子”漸拍至扁，力度要均勻，扁而不可塌，對(duì)全手工操作的技巧是很大的挑戰(zhàn)。要做到扁氣卻昂、剛?cè)岵?jì)，深厚大度具神韻，非常不容易。

《一品紅》的壺身由在業(yè)內(nèi)有“梅王”之譽(yù)的沈漢生刻繪，精細(xì)絕倫。只見(jiàn)梅枝環(huán)繞壺身，梅花迎寒怒放、爭(zhēng)奇斗艷，似是有鐵骨冰姿，絢爛而清雅；雖是枝葉繁茂，卻也有章有法、密而不亂。壺蓋上又銘“一品紅”，給人以高品味的書(shū)畫(huà)美、金石美與文學(xué)美。

沈漢生是江蘇省工藝美術(shù)大師、陶瓷藝術(shù)大師、研高，藝從名家任淦庭，以陶刻見(jiàn)長(zhǎng)，猶愛(ài)刻梅。他握刀如筆，時(shí)而單刀直入、時(shí)而雙刀勾勒，虛實(shí)刻劃意到器隨，放韁由馬奔馳隨性，使人覺(jué)得酣暢淋漓。作品屢屢獲大獎(jiǎng)，廣為各博物館收藏。

陶刻的朵朵梅花被施以獨(dú)特的雙色嵌泥技藝，紅黃相間、交相輝映，在溫婉紫泥的襯托下愈加精致?tīng)N爛，艷麗不可方物。

壺肩處采用鋪砂工藝，金黃色的砂粒如漫天飛雪紛紛揚(yáng)揚(yáng)，似為盛放的梅花襯出動(dòng)態(tài)背景，更顯清麗脫俗。

這款《一品紅》集沈漢生、沈俊兩父子精湛工藝于一體，形制簡(jiǎn)約有章、陶刻精巧絕倫，是精品中的精品，賞藏兩宜，升值潛力巨大。

沈俊

1969年生于陶都宜興，自小受父親影響習(xí)陶藝，師從吳云根嫡傳弟子、制壺高手周坤生學(xué)習(xí)紫砂成型技法，潛心苦學(xué)了三年小有所成。在被保送到中央美術(shù)學(xué)院進(jìn)修后，他又在張守智、楊永善等名師的指導(dǎo)下專(zhuān)攻紫砂外型設(shè)計(jì)，是以無(wú)論是構(gòu)思設(shè)計(jì)還是手工成型，均有扎實(shí)的功底和深厚的表現(xiàn)力。

他創(chuàng)作思路開(kāi)闊，擅長(zhǎng)推陳出新，作品沉穩(wěn)中見(jiàn)含蓄，尤以傳統(tǒng)造型與現(xiàn)代陶藝相結(jié)合的寫(xiě)實(shí)作品見(jiàn)長(zhǎng)，師法自然而不拘泥于自然。他的《茗香石瓢壺》在2002年獲上海工藝美術(shù)大師展銀獎(jiǎng)，是宜興紫砂青年藝人中的創(chuàng)新高手。青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，在國(guó)內(nèi)外大展中聲望直逼其父，深得壺友藏家鐘愛(ài)。

沈俊與沈漢生合作的“梅”系列紫砂壺造型豐富、風(fēng)格多變，色澤明快而富麗，視覺(jué)對(duì)比強(qiáng)烈，在壺藝保藏界頗具盛名。